Gleis4 Journal
Kunst näher sehen.
Werke, künstlerische Prozesse und Begegnungen bei Gleis4. Drei Einstiege, um die Künstler hinter unserem Programm kennenzulernen.
01 · Ein Werk genauer
Ein Herz, das sichtbar bleibt.
Tamara Riedels Heartbreak verbindet Beton, Kupfer, LED und Resin. Die Figur gibt Verletzlichkeit eine sichtbare Form.
Die Werkbeschreibung stellt die Figur als Betrachterin der Gegenwart vor. Ihre leuchtenden Augen und das sichtbare Herz tragen ein inneres Empfinden nach aussen. Kabel durchziehen den Körper; die grossen Ohren verleihen der Gestalt eine fast kindliche Erscheinung.
Darin liegt ein Zugang zum Betrachten: Was zunächst nahbar erscheint, trägt zugleich Unsicherheit und Traurigkeit in sich. Riedel stellt die Wärme dieser Präsenz neben ein Material, das wir eher mit Gewicht und Härte verbinden. Aus dieser Spannung entsteht die Begegnung mit dem Werk.
Schauen Sie zuerst auf die Augen, dann auf den transparenten Körper und die Verbindungen zwischen den Materialien. Was verändert sich, wenn das Herz offenliegt, statt verborgen zu bleiben? Das Werk gibt darauf keine fertige Antwort.
Vom Betrachten zum persönlichen Gespräch
Wie wirken Beton, Licht und Resin aus der Nähe? Öffnen Sie die Werkseite von Heartbreak für die hinterlegten Aufnahmen und Werkangaben. Mit «Frage zum Werk» können Sie Melanie nach Material, Präsentation oder einer Besichtigung fragen. Für ein individuelles Angebot wählen Sie «Offerte anfragen».
Weitere Werke von Tamara Riedel ansehen →02 · Künstlerischer Prozess
Wenn eine Linie ihren eigenen Weg findet.
Bei Fritz Anton trifft architektonische Präzision auf Bewegung und Zufall.
Sein Architekturstudium gehört zu dieser Geschichte, erklärt aber nicht alles. Seine Linien entstehen intuitiv und schwungvoll. Auch die Schwerkraft erhält eine Rolle: Tropfen und Farbverläufe werden Teil des Bildes.
Die Ausstellung Linien im Fluss bei Gleis4 rückte dieses Zusammenspiel in den Blick. Eine Linie kann eine Struktur andeuten und sich ihr im nächsten Moment entziehen. Figuren und Assoziationen entstehen beim genaueren Hinsehen; sie müssen sich nicht auf den ersten Blick festlegen lassen.
Folgen Sie einmal einer einzelnen Linie durch ein Bild und betrachten Sie danach wieder das Ganze. Wo verändert sich der Rhythmus? Wo wird aus einer scheinbar kontrollierten Bewegung eine Spur des Zufalls? Künstlerprofil und Podcast geben dieser Betrachtung weiteren Kontext.
Vom Bildträger zur Wirkung
Wie verändert das Material den Blick auf eine Linie? Vergleichen Sie 131042 – Acryl auf Leinwand mit U-110652 – bemaltes Glas in Stahlrahmen. Die Werkseiten zeigen Bilder und Masse; von dort können Sie Melanie eine Frage zum konkreten Werk stellen.
Fritz Antons Werke ansehen →
03 · Begegnungen bei Gleis4
Dabei sein, wenn ein Werk entsteht.
Ein Live Painting bringt den künstlerischen Prozess in den Raum. Taró Nordberg macht die Bewegung hinter dem fertigen Bild sichtbar.
Nordbergs Arbeit schöpft aus Sumi-e-Malerei und Kalligrafie, mit Wurzeln in einer Kalligrafenfamilie in Kyoto. Japanische und schweizerische Einflüsse treffen in einem Ansatz zusammen, der Tradition mit einer zeitgenössischen Bildsprache verbindet.
Bei A Private Night at Gleis4 war Live Painting Teil eines Abends mit Kunst und Begegnungen. Das Foto hält einen Moment dieses Prozesses fest. Es erinnert daran, dass ein Werk eine Entstehungszeit hat, bevor es zu einem Gegenüber wird, zu dem wir zurückkehren können.
Das eröffnet auch einen Zugang zu den fertigen Arbeiten: Achten Sie auf Rhythmus, Pausen und den Raum um eine Spur. Mehr über Nordbergs Ansatz finden Sie im Künstlerprofil, im Podcast und in unserem dokumentierten Programm.
Die Spur im fertigen Werk
Vom Live Painting führt der Weg zurück zum Bild: Baron‘s Shadow – Tusche auf Leinwand und 3 Monkeys – Acryl und Mixed Media auf Leinwand bieten zwei unterschiedliche Materialzugänge. Betrachten Sie die Arbeiten zunächst als Ganzes und dann im Detail. Fragen zur Wirkung im Raum können Sie direkt auf der Werkseite an Melanie richten.
Taró Nordbergs Werke ansehen →Das Gespräch geht in Zug weiter.
Ein Bild auf dem Bildschirm ist ein Anfang. In der Galerie werden Grösse, Oberfläche und die Präsenz eines Werks unmittelbar erfahrbar. Wir freuen uns auf Ihren Besuch.
Redaktion: Galerie Gleis4. Grundlage sind die Künstlerprofile der Galerie, die Werkbeschreibung von Heartbreak sowie dokumentierte Ausstellungen und Veranstaltungen. Die Links in den Beiträgen führen zu Künstlern, Werken und Ausstellungen.